615、小强,我要唱歌(1 / 2)

,我真不想跟神仙打架 堪称所有歌手最梦寐以求的初亮相。 数万人的场面,一首成名! 荆小强把杜若兰喊上来唱的第一首歌就是《同桌的你》。 巨大的反差感。 大多数人根据宣传,理解的对岸还是个水深火热的穷困模样。 居然也有如此纯真美好的初恋情歌。 更反差的是这个扎了马尾的T恤少女,抱着吉他弹唱出的意境。 无数人心目中的初恋,记忆中校园最美好的轮廓,就应该是这样。 从杜若兰站上舞台的瞬间,仿佛所有人记忆中的青涩都涌上了心头,模糊的面孔开始清晰,忘却的声音渐渐回响! 君不见那些跨界拍电影的题材,往往都会集中在初恋、青涩校园之类。 因为这是最容易保底成功的题材。 荆小强给杜若兰安排唱这首歌,也是打着这个目的。 杜若兰没有嗓音天分,但一年多专业声乐训练,坚持吊嗓练声,她已经吊打百分之九十五的人声。 美声的确是一切唱歌的基础。 只是声乐专业不爱放自己的饭碗给普通人,有好嗓子的普通人也不知道怎么用气用嗓。 绝大部分人都是瞎唱一气,只有极少数天赋过人又运气爆棚的人,才能找到自己嗓音的正确歌唱方式,譬如覃校长,譬如曹菲。 实际上特蕾莎就是基于美声唱法的通俗案例。 她的发声方式、吐字状态和美声、京剧科学的发声方式、吐字状态没什么差别,细节差别仅仅在气息及生理结构运用的力度和吐字位置。 杜若兰可是靠余舒凡负责筑基打底,荆小强再针对调整辅导出来的唱腔。 最基本的要求就是咬字清晰,很多人唱了一辈子都做不到这个看似简单的专业门槛。 就像荆小强之前唱歌展现的各种语言清晰,中文反而略差点那样。 里面有复杂的声乐逻辑。 原本她和荆小强都以为是要用到歌舞剧上。 杜若兰时不时到酒吧顶班唱着玩儿,都没想过专门做歌手。 但这一刻,唱出第一句“明天你是否会想起……” 她的内心就涌起了巨大惊喜! 好舒服,好顺畅! 也许一个人唱K,甚至在酒吧的小场面都体会不到。 上台时候双腿都还有点战栗,这也是杜若兰给荆小强笑谈过的自身特点。 从小到大上台无数,但每次上台她还是会发抖,双腿抽搐的那种紧张。 但只要开始说台词、唱唱跳跳又会奇迹般的消失。 荆小强很熟悉的告诉她这是肾上腺素分泌,通俗点说就是表演型人格的特点,对于公开表演感到兴奋。 到顶尖范畴,甚至是能够保持表演状态的区别标志。 很多人唱跳一辈子,作为工作,基本都是照本宣科、下班打卡,因为练了几十年早就腻歪了。 唯有像汪茜那样,会为一首歌激动澎湃,想用舞蹈表达,才有可能攀上艺术创作的巅峰。 杜若兰从未想过,自己面对这么多人,浑身打了鸡血那么兴奋,大学之前并不出色的唱腔,这一刻感觉就像百灵鸟在歌唱,自己在旁观! 笑容,姿态,这都是歌舞剧演员的基本功要求。 米白色的T恤被吉他遮住了大半,荆小强提醒过她好几次,别把胸口放上面! 千万不要把这个当卖点,这个标签用起来很轻松上位,但也许一辈子都摘不掉,很烦的。 所以现在全场观众能看见的就是少女清新纯净的演唱。 眼尖的观众,或者说那些楼上的观众,还有架起长枪短炮的记者们,甚至发现舞台边走出来特蕾莎几人的身影! 本来站在后台的诸位前辈,太诧异了! 怎么都没想到荆小强身边藏着的这个“不太起眼”少女,演唱起来竟然如此放光。 忍不住绕到台前想看眼她的表现形象。 无懈可击! 简单的吉他旋律,浅白的歌词,没有丝毫商业气息。 直接打动全场所有人。 好些人不知道为什么,就使劲把手举起来,是想给记忆中那个身影挥手吗? 带动全场到处都在举手,就是想挥挥手,跟回忆告别! 让人眼角发酸的触动,就说明这首歌太成功了。 迥异于校园民谣发起地的北市高校,平静从容而温馨的歌曲彻底打动所有人。 当杜若兰的歌声逐渐收尾以后,全场爆发出来的掌声,绝对比刚才对荆小强更激动。 好多人双手拱起来大喊,迅速连成片一起喊:“你叫什么名字呀……” 就跟后世刷小视频看见美女,就很想知道叫什么,号开在哪里好蹲守。 反正到处都涌起笑声,又忍不住加入进去。 一次次的声音越来越大,顶上去,让歌手听见! 杜若兰也笑了,学刚才荆小强的开场白:“大家好,我叫杜若兰,杜鹃树边倘若看见一朵兰花,那就是我,来自中国西北,感谢人生当中遇见荆小强,他唱给我的第一首歌,《遇见》,谢谢……” 当然是西北腔调版本。 整个现场都炸了! 就像很多人熟悉的特蕾莎是磁带唱片里面那个温柔高雅的女子,右岸观众其实更熟悉的是那个到处慰问演出,经常在演唱会上插科打诨开玩笑表演自己方言天赋的逗比女神。 因为49年的原因,右岸有大量大量来自内地各个省份的移民。 各种方言集中在这么小的地方,大家都很熟悉亲切。 前面还是字正腔圆的标准版本:“听见,冬天的离开,我在某年某月醒过来……” 等到了那句副歌“额倚见色,会有怎样滴对白,额等滴人,她在多远滴未来……” 那种浓浓的牛肉泡馍味儿,就糊脸了。 整个曲调也拔高。 粤语歌听得多,台语歌也不少,那为什么不能有西北口音的呢。 这首歌跟前面《同桌的你》一脉